Categorie archief: Art Cars

Komend weekend Car Art Festival in Delft

RUIM DAN 40 KUNSTENAARS BIJ CAR ART

Image

Kunstenaarsinitiatief id11 werkt dit jaar samen met het Car Art festival en draagt zorg voor de beeldende kunst. Car Art is een multidisciplinair festival waarbij de auto, of onderdelen hiervan, in zijn letterlijke of meest geabstraheerde vorm de inspiratiebron vormen. Car Art vindt plaats op zaterdag 8 en zondag 9 september in en rond de Kabelfabriek in Delft.

Voor Car Art zijn door id11 zeven kunstenaars uitgenodigd die een maand voorafgaand aan het festival, op het festivalterrein een nieuw werk gaan maken speciaal voor Car Art 2012. De kunstenaars zijn Egied Simons, Eva Schippers a.k.a. She-Man, Oscar Prinsen met het Instituut voor de Loslopende Mens, Paul Santoleri, Rielle Beekmans, Rob Verwer en Ting Tong Chang.

Er zijn ook kunstenaars (initiatieven) uitgenodigd om bestaand werk te exposeren tijdens Car Art. De kunstenaars zijn: Bart Jansen, Daan Samson, Darija Medic, Denis Oudendijk, Frederik Jan van den Berg, Hans Wap, Karin Voogd, Keuken van het Ongewenst Dier (Rob Hagenouw/Nicolle Schatborn), Laura Lappi, Lucas Hardonk, Martijn van Dalen, Olaf Mooij, Patricia Sousa, Paul van den Hout, PseudonieM, RCTV (RC de Ruimte), René Jacobs, Rob Hagenouw, Silas Nout, Tijn Noordenbos, Thomas Scherzer, Xenia Gottenkieny en Yvo van der Vat.

Deze editie van het festival heeft id11 korte films en animaties geselecteerd voor Car Art Shorts, die doorlopend gepresenteerd worden in de CineBus. Een greep uit de deelnemende filmmakers: Janna Kool, Jokko Voogt, Marit Shalem, Milorad Stajcic, Olaf Mooij en Su Tomesen.

Datum: zaterdag 8 september van 13.00 – 24.00 uur, zondag 9 september van 13.00 – 21.00 uur
Entree: van 13.00 – 14.00 uur gratis, dagkaart € 7,50

Meer informatie: www.carartfestival.nl, of  www.id11.nl  en anders hun Facebook pagina.

Advertenties

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder Art Cars, cArt House, Evenementen, Expositie, Kunstenaars, Moderne Kunst, Objecten, Sculpturen, Theater

London 2012: geen Games maar BMW Art Cars

De BMW Art Car collectie staat tot en met 4 augustus in Londen. Deze ART DRIVE! tentoonstelling is te zien tijdens het London 2012 Festival en wordt georganiseerd door the Institute of Contemporary Arts. Hiervoor moet je naar de NCP Car Park op Great Eastern Street in Shoreditch. In de parkeergarage zie je de creaties van Calder, Lichtenstein, Warhol en alle andere kunstenaars die aan deze BMW Art Cars mochten werken.

Foto’s via designboom

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder Art Cars, Expositie, Moderne Kunst, Objecten

Warhol and Cars: American Icons

Andy Warhol en auto’s gaan goed samen. De door hem beschilderde BMW M1 is de bekendste vorm van autogerelateerde kunst ter wereld. Toch is er meer kunst-met-auto’s door Warhol gemaakt, dan je op voorhand zou denken. Dat is grappig, want hij had zelf geen rijbewijs. De automobiel heeft hem echter altijd geïnspireerd.

De eerste keer dat ik een Warhol in het echt zag, was in het Ludwigs Museum te Keulen. Diverse werken hingen er van zijn hand. Zoals zijn bekende soepblikken, artiesten en andere bekende doeken. Ondank dat ik zijn werk al vele malen had gezien in kunstboeken, magazines en op televisie, was ik pas echt enthousiast toen ik zijn werken op ware grootte zag. Was het het feest der herkenning, of puur de kunst zelf die gelukkig maakte? Ik weet het niet, maar ik kreeg spontaan meer waardering voor de kunstenaar Andy Warhol.

Niet veel later zag ik een documentaire op Ned3 over Warhol. Met name het feit dat enkele verzamelaars wereldwijd de prijzen opdrijven om hun eigen collecties in waarde te doen stijgen verbaast mij niet. Warhol was zelf ook commercieel ten slotte.  Zo werkte hij o.a. in opdracht voor BMW, Volkswagen en Mercedes-Benz.

Voor BMW beschilderde hij dus de M1, voor Volkswagen maakte hij een ontwerp voor een reclame campagne en voor Mercedes produceerde hij het ene werk na ’t andere. Het merendeel van de kunstcollectie van Mercedes-Benz hang en staat in hun museum te Stuttgart. Hier komen wij later nog uitgebreid op terug met een aantal reportages. Warhol was echter al vanaf ’46 actief als kunstenaar die regelmatig de auto’s gebruikte in zijn werken, tot vlak voor zijn dood in ’87.

Zijn eerste werk met daarop een auto afgebeeld was een schets met pikant geklede dames voor een bestelwagen. Naast tekeningen en schilderijen, is Warhol vooral bekend van zijn zeefdruktechniek, een techniek die hij uitbuitte begin jaren ’60 met zijn ‘Factory’ en waarin allerlei culturele aspecten uit het Amerikaanse leven werden gebruikt en de auto dus ook.

Fotografie paste Andy toe om vervolgens te bewerken tot zeefdruk. De meest bizarre foto die hij heeft gebruikt is die in ’t werk “5 deaths” uit 1963. Een zeer schokkend beeld van een ongeluk, zeker voor die tijd. Het hoorde echter wel bij de werkelijkheid van iedere Amerikaan. Daarmee vergeleken oogt zijn tekening “Dead Stop” uit ’54 eerder als een cartoon. Dat is het interessante van Warhol’s werk. Hij wilde een emotieloze kunstenaar worden die het commerciële leven niet wilde verdoezelen, dat bleek onder andere uit de volgende qoute: “Geld verdienen is kunst, werken is kunst, en goede zaken doen is de allerbeste kunst”.

Vrolijker zijn de werken met typische auto’s uit de jaren ’50 zoals Cadillacs en Plymouth’s. Ook later werd zijn werk kleurrijker, ondanks de aanslag die in ’68 op hem werd gepleegd. De autogerelateerde werken van Warhol kun je prima op een tijdlijn zetten met zijn meer bekende werken. De manier waarop hij te werk ging, zijn visie op het leven, op de kunst an sich, dat pik je er gewoon uit als je de tijd neemt om ernaar te kijken.

Reden genoeg voor The Andy Warhol Museum om veel van zijn autogerelateerde werken tentoon te stellen, het merendeel uit eigen collectie. Tot en met 5 mei 2012 kun je deze expositie zien in Warhol’s geboortestad Pittsburgh. Daarnaast is er een boek uitgegeven met dit thema en dezelfde titel als de tentoonstelling.

Op carthouse.nl zullen regelmatig artikelen over de vele werken van Warhol verschijnen waar het thema auto een rol speelt, want juist Andy Warhol laat in zijn eentje zien hoe divers (autogerelateerde) kunst kan zijn. Daarom is hij ten slotte een inspiratiebron voor velen en een idool voor de echte liefhebber met of zonder winstbelang. De expositie in Pittsburgh is daarom een aanrader. Want van een heuse BMW Art Car bij de entree tot tekeningen, schaalmodellen en zeefdrukken, alles is er te zien.

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder Art Cars, Expositie, Kunstenaars, Moderne Kunst

Calder’s BMW Art Car op TEFAF 2012

De kunstbeurs TEFAF te Maastricht lijkt er een traditie van te maken om ieder jaar een BMW Art Car tentoon te stellen. Afgelopen jaar was het meest recente werk uit de collectie te zien, de M3 GT2 van Jeff Koons uit 2010. Dit jaar is het juist de allereerste BMW Art Car, de 3.0 CSL die door beeldhouwer Alexander Calder met de hand werd beschilderd in 1975.

Op Carthouse.nl zullen komend jaar diverse artikelen over de BMW Art Car collectie verschijnen.

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder Art Cars, cArt House, Expositie

Heidelberg Project (Saab 96 Art Car)

Detroit is een boeiende en fotogenieke stad. De verpaupering, het verval en de criminaliteit zijn overal zichtbaar en hebben de stad er niet beter op gemaakt. Bewoners van Suburbia kunnen wel een sprankje hoop gebruiken, zeker nu de autoindustrie Motown heeft verlaten. Er is hoop, want er ontstaan nieuwe initiatieven en jonge professionals hebben de stad herontdekt.  Wellicht dat het Heidelberg Project een klein zetje heeft gegeven.

In 1986 begon de kunstenaar Tyree Guyton met familie en buurtbewoners aan een levendig kunstproject rond zijn ouderlijk huis in Heidelberg Street. De vrijstaande huizen in de straat waren in verval geraakt, de criminaliteit rees de pan uit (3 broers van Tyree werden doodgeschoten). Nu is het Heidelberg Project één van de bekende toeristische trekpleisters van Detroit, dit jaar bestaat het kunstproject 25 jaar en dat wordt gevierd.

Tweede leven als kunstobject

Toeristen, groepen scholieren en kunstliefhebbers kunnen genieten van een vrolijk geheel, opgebouwd uit vanalles dat sinds 1986 voorhanden was.  Oude kleding, afgedankte schoenen, speelgoed, winkelwagentjes een hoop verf en oude bouwmaterialen werden beschilderd, beplakt en in een langdurig creatief proces omgetoverd tot kunst (en kitsch). Ook de huizen en wrakken van bussen en auto’s kregen een tweede leven als objecten die een geheel vormen met de rest.

Het geheel oogt op een vriendelijke wijze rommelig, maar het inspireert velen die Heidelberg Street bezoeken. Loop een paar meter de straat door en je ziet de vergane glorie zoals het sinds 1986 ook al zichtbaar was, maar de mensen beginnen langzaam aan waarde te hechten aan hun straat, hun tuin en hun huis. Aan het einde van de straat zijn nieuwe projecten en knapt de buurt zichtbaar op, kijk maar eens met Google Streetview. Het Heidelberg Project inspireert en stimuleert anderen om de toekomst zonniger tegemoet te zien.

Voor de Saab 96 die naast het ouderlijk huis van Guyton stond was weinig hoop meer. Restauratie van dit soort auto’s was en is voor bewoners van Motown geen vanzelfsprekendheid. De Saab 96 stond simpelweg weg te rotten, zoals zoveel auto’s dat in Amerika en Canada doen op het terrein van hun baasje.

Koperdieven

Tyree beplakte de Saab 96 met koperen platen, en munten (Pennies). Ze zitten vast met lijm en de auto staat er al jaren, dus er zijn wat muntjes ‘afgevallen’. De Saab heeft de uitstraling van een heuse Rat Look, een rage die pas de laatste jaren echt populair is. Dat komt onder andere door de White wall banden, evenals de verweerde lak en lijmresten die tussen het koper door zichbaar zijn. De voorbumper is verwrongen en roestig, de radiateur heeft, door de grill heen gezien, zijn beste tijd gehad. De wieldoppen hebben vliegroest.

Door de druppelvorm van het originele ontwerp heeft auto een nog organischer geheel gekregen, die met alle objecten en kleurrijke huizen op de achtergrond goed past in zijn omgeving.

Deze Saab 96 is inmiddels een cult-object geworden. Noem het kunst, noem het zonde van de auto, Tyree Guyton’s creatie trekt wel Saabliefhebbers naar Detroit en dat heeft zelfs General Motors niet voor elkaar gekregen.

Zoek alle auto’s:

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder Art Cars, Moderne Kunst, Objecten, Streetart, Urban Art

Karel Appel’s Art Car

Art Cars bestaan al decennia lang en staan de laatste tijd aardig in de belangstelling. Mercedes-Benz (Daimler AG) heeft een zeer grote, boeiende kunstcollectie waarin de auto centraal staat, waarover we op cArt House nog veel zullen berichten, maar om een echte Art Car van Mercedes in het echt te zien hoef je niet per sé naar hun museum in Stuttgart. Bij de Nederlandse Mercedes importeur staat namelijk een heus kunstwerk van Karel Appel.

In 1986 vroeg de importeur van Mercedes-Benz in Nederland aan Appel of hij zin had om een Mercedes 190 onder handen te nemen ter ere van het honderdjarig bestaan van de automobiel. Dit verzoek greep Appel met twee handen aan. De auto had geen motor, of aandrijflijn, maar zag er wel uit als een normale auto voordat Appel met kwast en verf het voertuig te lijf ging.

Cobra

Karel Appel was lid van Cobra, waarin kunstenaars uit Copenhagen, Brussel en Amsterdam zich verenigd hadden. Cobra heeft slechts kort bestaan, maar een grote invloed gehad op de moderne kunst. Appel richtte tevens met enkele anderen de Experimentele Groep op.

De gemaakte kunst viel op door het materiaalgebruik. Alles was om te toveren tot kunst, zo bleek. Dit werd in het begin niet overal gewaardeerd, maar het vormde wel de kunstenaar Karel Appel, omdat deze periode zorgde voor internationale erkenning. Sindsdien werkte Appel solo.

“Ik rommel maar wat aan”

Appel werkte vrij heftig, grof en instinctief. Zelf kon hij zijn manier van werken relativeren door te zeggen dat hij maar wat aanrommelde. Dikke klodders verf die hij soms met zijn blote handen, spatels of zelfs met emmers tegelijk aanbracht op doek doen soms inderdaad vrij chaotisch aan. Barbarisme noemde hij dat.

Felle kleuren typisch voor late werken van Appel

Zijn werk oogt abstract, maar toch is zijn werk niet puur abstract te noemen, want altijd zijn er figuren waar te nemen. In latere werken wordt hij, zoals hij zelf zegt, romantischer. Hij gebruikt fellere kleuren dan voorheen, maar in de basis begint hij met de primitieve kleuren, rood, blauw en geel. Deze mengt hij vervolgens tot andere tinten rood, blauw en geel, net zo lang tot ze naar zijn zin zijn.

Zo ook bij de Mercedes 190, waar hij zijn fantasie de vrije loop liet zonder duidelijk vooropgezet plan.  Tegenwoordig zouden we deze stijl onder Abstract Expressionisme scharen. Appel zelf wilde dat de auto niet vanuit het perspectief werd gezien als je naast de auto zou staan, maar dat de auto aan de muur zou worden gehangen zodat de vormentaal in reliëf op je af zou komen.

Exposities

De beschilderde 190 werd voor het eerst gepresenteerd in De Doelen te Rotterdam en stond vervolgens jarenlang in de kelder bij de importeur in Utrecht, totdat deze ging verhuizen naar de nieuwe locatie dichterbij Knooppunt Oudenrijn.

In 2006 stond Appel’s Mercedes op een tentoonstelling bij een Mercedes dealer in Overijssel, waarbij ook kunstenares Mauren Knobben haar werk mocht exposeren. Zij was zelf als kunstenares begonnen na een auto-ongeluk in 2001.  Ondanks haar succes was ze trots dat ze gevraagd was om hier samen naast de net overleden Appel te hangen.

Televisie-station AVRO zond op 28 december 1987 een documentaire uit, waarin Karel Appel wordt gevolgd van de eerste tot de laatste verfklodder op de Mercedes. Hij geeft daarbij zelf commentaar. Daarnaast bracht Mercedes een boek uit dat in gelimiteerde opgave van 700 exemplaren is uitgebracht onder de naam ‘A Sunny Day with loving car’.

Appel noemde zijn creatie namelijk: “A Sunny day with loving car. Yesterday I was a car. Maybe not tomorrow. I want to be an artpiece and not a car anymore.” Een kunstwerk is het, onmiskenbaar een echte Appel en een pracht van een Art Car die het inderdaad verdient om opgehangen te worden aan de muur. Zo zou Appel het gewild hebben.

Deze slideshow heeft JavaScript nodig.

Film: AVRO

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder Abstract, Art Cars, Expressionisme, Moderne Kunst, Objecten